Rozhovory
Poznámka editora: David DuChemin je světový a humanitární fotograf, jehož práce a knihy zmocnily, motivovaly a inspirovaly bezpočet fotografů k tomu, aby se věnovali velkému umění - a co je důležitější, skvělý život.
Tento Vánoce jsem měl tu čest setkat se s legendárním DuCheminem, abych se podělil o nějaké nápoje a povídal si o minulém roce, novém roce ao tom, jak počítat rok 2015 - a musím to udělat v Benátkách v Itálii.
VÝHRADNÍ DO MATADOROVÉ SÍTĚ: Pomocí kódu MatadorSTW25 získáte 25% slevu na všechny digitální produkty, včetně knihy See The World - propagace začíná 22. února a končí 23:59 (PST) 1. března.
Kate: Jsi zpátky v Benátkách. Řekl jsi, že to bylo páté nebo šesté, co jsi tu byl. Proč Benátky?
David: Myslím, že se mi Benátky líbí, protože je to tak labyrint. Nejen jako fotograf - myslím, je to krásné. Ale nejde jen o možnost, jak se ztratit, je to samotná nutnost ztratit se, a myslím, že pro mě je to součást toho, co se mi na cestování líbí. Kdybych chtěl zůstat někde povědomý, zůstal bych doma. Jít na místo, které postrádá, nebo alespoň má jiný druh homogeny než doma, ale také vás nutí k objevování a zkoumání, protože je to tak neznámé. Takže pro mě je to místo, kde se každý den můžu ztratit. Cestou je velkolepé jídlo a skvělé víno, je to velmi sexy město a světlo je zde opravdu krásné. To vše v kombinaci se zvukem italského jazyka mě jen přivedlo do smyslového přetížení.
Dokonce i při 5., 6. návštěvě?
Ještě více při 5. nebo 6. návštěvě, protože jsem se při prvních několika návštěvách bála, že se ztratím. Moje verze, jak se ztratit, byla právě jít z hotelu do Piazza San Marco a cítil jsem se, jako bych se ztratil, i když jsem byl na těchto dobře šlapaných cestách. Nyní, při pěti nebo šesti návštěvách, cítím vzácnou svobodu, protože vím, že ztracení není opravdu ztracení. V Benátkách je jen tolik silnic, že se nakonec můžete vrátit na své místo.
Myslíš, protože je to ostrov
Jo, to víš. Je tu tolik možností, jak se ztratit, a je to jako dítě v obchodním domě, ale neztratíte se tak, že už neuvidíte maminku. A tak zjišťuji, že čím déle jsem, tím svobodnější jsem. Je to trochu jako kreativita. Kreativita se děje nejlépe v mezích. Myslím, že tady, ztratit se, existuje omezení skutečnosti, že jsme na tomto ostrově. Neztratíš to. V rámci toho existuje velká svoboda jen fotografovat a vidět, co je vidět, protože věděl, že na konci dne není tak těžké se dostat k centrální památce.
Proto to miluji. Nemyslím si, že většina míst na světě se liší od toho. Myslím, že Paříž je stejná cesta. Můžete najít cestu zpět z Eiffelovy věže nebo Champs Élysées nebo kdekoli, kde je vaše zastávka metra. Poté máte v rámci této svobody takovou svobodu. A to je to, co miluji nejen na fotografii, ale i na cestování, je schopnost ztratit se, objevovat a objevovat. Myslím, že ztráta je v zásadě lidská, ale když máte v ruce fotoaparát, dává vám to ještě větší motivaci.
Kate Siobhan Mulligan zachycuje polibek; David DuChemin zachycuje moment.
Už jste někdy byli legitimně ztraceni?
Když jsem něco hledal, měl jsem v Amazonii jednu zkušenost a -
Právě jste šli do Amazonu hledat něco?
No, ne. Byli jsme v Amazonii, abychom před lety postavili školu pro děti ulice.
Oh, jsi v tomto příběhu mladý
Velmi mladý. 18? Pre-life. To byla moje zasvěcení. Procházeli jsme džunglí a dostali jsme se od zbytku naší skupiny odděleno, a byl okamžik, kdy jsem se cítil tak hluboce, opravdu ztracený. A když jste v džungli, je to úplně jiné, než když jste ve městě. Městská džungle je metafora, ale je to opravdu mizerná metafora, protože džungle má, jako víte, panthers.
Na konci?
Byla to zábava. Jedinou částí, která nebyla zábavná, byl ten okamžik realizace: „Ach můj bože, nemáme tušení, že jsme a nikdo jiný neví, kde jsme.“A přesto zůstává jedním z největších a moje vlastní mysl, jeden z nejlepších příběhů, protože jsme byli tak ztraceni. Víš, stále se vracím k této myšlence „Co tě nezabije, dá něco blogu.“Je to dobrý příběh, je to dobré dobrodružství. A jediný, který není dobrým příběhem nebo dobrým dobrodružstvím, je ten, ze kterého se nevrátíte. Víš, do té doby jsi pravděpodobně mrtvý a stejně to nevíš. Tak jděte a ztratte se a uvidíte, co je vidět.
Varují vás stále lidé, když jdete na výlety, například: „Ach, buďte v bezpečí?“
Oh, vždycky mě varuji! Po celou dobu. Kromě toho jsem dostal „Buďte opatrní, když jdete na Haiti a Etiopie“a všude. Jediným místem, na které jsem nebyl varován, bylo Toskánsko, kde jsem měl tuto nehodu v Pise. Spadl jsem ze zdi, zlomil jsem si nohy a provádím tuto politiku evakuace Medjet a myslel jsem si, že bych z Konga mohl být vytažen kulkou nebo tak něco. Nikdo nikdy neřekl: „Dejte si pozor na Toskánsko!“Pro mě to zdůrazňuje, že všichni jsme na určité úrovni trochu averzní vůči riziku. Toto riziko se liší od člověka k člověku. Ale na konci dne je to všechno tak úplně iluze, tato myšlenka, že jste v bezpečí nebo nejste v bezpečí. Byl jsem na místech, o kterých nikdo neřekl, že jsou bezpečné, a přesto se cítili velmi, skutečně bezpečně, a na místech, o kterých mě nikdo nikdy neozval, a pak jsem ležel v sanitce a odtáhli do nemocnice.
Před podzimem jsem na svém blogu psal o iluzi bezpečnosti a riskování a zdálo se mi, že osud zajišťuje, že nemluvím úplně o nesmyslech, že jsem opravdu věřil tomu, co říkám. A stále víc a víc věřím, že to nikdy nevíte, takže je mnohem lepší zažít tento život a riskovat obecně. Protože se nemůžete vyhnout riziku. Jedinou otázkou je, s jakým rizikem můžete žít? Lidé, kteří vám láskyplně připomenou, že „Oh, je tak riskantní jít do Afriky, “nebudou vědět, že pro mě je větší riziko zůstat doma. V pořádku jedu do Afriky a dostávám se do problémů. Nejsem v pořádku žít svůj život doma a litovat toho dne, kdy zemřu, a uvědomit si, že jsem to mohl udělat, nebo jsem to mohl udělat. To je pro mě větší riziko.
Riskovali jste v roce 2014 nějaká rizika?
Ne tak, jak by si lidé mysleli. V roce 2014 jsem podstoupil další operaci na nohou - kterou jsem zlomil při pádu v Pise - tak jsem si vzal téměř celý rok. Začal jsem 2014 v Lalibela, Etiopie. Udělal jsem tam jednu cestu. Odtamtud jsem šel do Keni. Poprvé jsem vzal mámu na safari a sledoval, jak její mozek exploduje. Znovu jí bylo sedm. Bylo to prostě úžasné. A pak jsme s partnerem Cynthií a já jsme šli do Zanzibaru a potápěli se pár týdnů.
Ale pak jsem šel domů na tuto operaci a, jak víte, myslím, že na větším obrázku bylo riziko, že si vezmu volno, aby se uzdravilo, dalo naději na větší mobilitu a méně bolesti. A zatím ne. Doposud to bylo velmi zklamání a já jsem si vzal celý rok, abych v podstatě nic nezískal. Ale já jsem se rozhodl riskovat.
Vím, že jste podnikli velký výlet po Kanadě se svým partnerem, Cynthií
Udělali jsme cross-country výlet přes Kanadu na Trans-Labrador Highway z Vancouveru do Halifaxu a zpět. Jeli jsme 22 000 kilometrů. Měli jsme džíp se stanem nahoře. Ale tahle cesta se mi nikdy necítila jako riziko. Ve skutečnosti se mi zdálo, že jsem naplnil svůj kalendář něčím, co jsem si myslel, že vím, že by bylo v pořádku, kdyby se moje nohy nezhojily tak, jak jsem očekával, pro případ, že bych se potřeboval vrátit na další operaci.
Další rizika od roku 2014?
Dalším rizikem bylo vydávání dvou knih, které mi byly blízké. Víš, vytvořil jsem své živé vydávání knih o fotografii. V roce 2014 jsme tedy vydali dvě knihy, ale byly to knihy o životě, nikoliv konkrétně o fotografii. Nyní se k nim připojují, protože si myslím, že fotografie je o životě. Nevěřím, že život je o fotografii. Fotografie je pro mě způsob, jak přistupovat k životu, a proto tyto knihy byly pro mě dalším způsobem, umožnily mi přistupovat k věcem, kterým hluboce věřím o životě, a co to znamená mít dobře žitý život.
A ty dvě knihy byly krásná anarchie a jak nakrmit hladovějícího umělce?
To je správně.
A tak si myslíš, že každý je do jisté míry tvůrcem?
Absolutně! Chci říct, ať už podnikáte, ať už děláte rodinu, zda kreativně řešíte světové problémy pomocí filantropie. Umění se rozhodlo kooptovat slovo „kreativita“, takže přemýšlíme o tom, že kreativní lidé jsou pouze herci. Jediná osoba na světě, kterou nechcete být příliš kreativní, je váš účetní. Ale myslím, že i tehdy to říkám jazykem v tvář, protože i řešením problémů je tvořivost. Pokud dokážeme přistupovat k životu jako k kreativitě a učinit z něj více uměleckých snah úspěšnějšími a aplikovat je na každodenní život, myslím, že budeme žít hlouběji lidsky. Budeme spokojenější a spokojenější.
Kde jste právě teď, v Benátkách, sedí u okna s krásným výhledem -
Je to krásný výhled, není to špatné.
Gondoliéři se pohybují na úrovni očí, stačí jen vystrčit ruku a vzít si funky expozice na váš iPhone. Tady jsi si myslel, že budeš?
Většinu dní se budím a nemůžu uvěřit, ať jsem kdekoli. Nemyslím si, že jsem si myslel, že to zvládnu tak daleko. Existuje neuvěřitelná svoboda, když si uvědomíte mylnou představu, že cestování je tak drahé, víte. Určitě to může být, ale nemusí to být. Jen děláte kompromisy. Víte, my nevlastníme obří velkoplošné televizory a v tuto chvíli nevlastníme domov; Mám jen džíp, v úložišti 250 dní v roce.
V některých oblastech děláme kompromisy, takže si můžeme dovolit přijít a sedět zde. Pokud jste chytří, jak utrácíte své peníze, není důvod, proč nemůžete strávit Vánoce v Benátkách místo Vánoc doma ve Vancouveru.
Absolutně. A když už mluvíme o Vánocích, jsou to také vaše narozeniny. Myslíte si, přemýšlíte o svých narozeninách, nebo se jen díváte dopředu?
Ne, jsem hluboce introspektivní, a to odpovídá tomu, kolik vína jsem měl.
Ale ne, jednu věc, kterou nedělám, neohlédnu zpět s lítostí. Nelíbí se mi touha natolik, že jsem hluboce vděčný za své zkušenosti. Víte, spousta lidí, čím jsou starší, tím méně mluví o svých narozeninách. Myslím si, že je to ještě další důvod k oslavě, že jsem to udělal tak daleko a možnosti a věci, které naplňujeme naše roky.
Ale nikdy to nikdo neví. Mé narozeniny jsou Štědrý den, leden je horký na patách Vánoc. Jmenuje se podle římského boha Januse, který je zastoupen jako dvě tváře v tom smyslu, že jedna tvář se dívá do minulosti a jedna tvář se dívá do budoucnosti. Zdá se mi však, že pokud se jedna tvář dívá do minulosti a druhá do budoucnosti, není okamžik, kdy žijete v přítomnosti. Takže spíše než introspektivní ve smyslu „Co budu dělat?“Nebo „lituji toho, co jsem neudělal“, myslím si, že nejzdravějším místem, na kterém bude, je, pokud se vůbec podíváte zpět, ohlédněte se s vděčností. Pokud se vůbec budete těšit, ohlédněte se s nadějí a očekáváním. Ale žádný z nich by mě neměl vytrhnout z přítomnosti a bránit mi v tom, abych byl právě teď, právě v tuto chvíli.
"Právě tady právě teď" je docela zatraceně dobrý
A dnes je vše, co máme. Včera je pryč.
Takže do roku 2015… Ach můj Bože, 2015. Kdo to věděl? Kde už jsou létající auta?
Chci svůj raketový balíček.
V únoru začátkem roku 2015 vyšla kniha
Mám příští rok vyjít pár knih.
Pár! Ten, na který myslím, je See The World: Twenty Lessons. Tento titul se mi líbil. Mám rád lekce, ne tipy
Dvacet lekcí … nevím, tipy jsou k ničemu. Tipy jsou jako: „Hej, zkusili jste to?“Jediná věc, která je zbytečnější než tip, je pravidlo. Víte, dvacet PRAVIDEL pro skvělou cestovní fotografii. Dívám se na něco takového a říká mi, co dělat. V naší kuchyni je poznámka: „Soukromé: Neotevírejte tyto dveře.“
Takže lekce. Jsou tyto lekce, které jste se naučili v průběhu let?
Jo, myslím, že jediný způsob, jak můžete učit, je neustále se učit. A já jsem od přírody velmi introspektivní. Věci, které učím, nejsou pravidla. Jsou to věci, které jsem se naučil. Líbí se mi slovo 'princip'. Nemám rád slovo 'pravidlo'. Protože pravidlo znamená, že pokud jej porušíte, bude to mít nějaký druh důsledku. Toto je umění, pro Boží dobro. Neexistuje žádný jiný důsledek, než by někdo řekl, že nenávidí vaši fotografii. Je to nejhorší? Mohli by to říci a dodržovat také takzvaná pravidla.
Myslím, že jsem tuto knihu napsal jako reakci na spoustu věcí. Nevím, jestli to změní způsob, jakým cestuji a fotím. Protože ve skutečnosti nevěřím - a to je s tou knihou legrační - je to kniha o cestovní fotografii, ale nevím, že existuje něco jako cestovní fotografie. Řekněme, že žijete v Paříži, jdete do restaurace, fotografujete své jídlo, je to cestovní fotografie? Ne, je to fotografie jídla. Je to stejné, pokud zhotovujete portréty někoho na ulici. Je to pouliční fotografie, jsou to lidé? Je to tak, pokud tam žijete. Ale pokud jste cestovali, abyste se tam dostali, nyní je to cestovní fotografie. V konečném důsledku tedy neexistují žádné „tipy“pro vytváření lepších „cestovních“fotografií. Protože to, co dělá skvělou cestovní fotografii tam, kde jste, když cestujete, je to samé, co dělá skvělou fotografii, když jste doma.
Takže moje „tipy“pro cestovní fotografii se stanou lekcí pro silnější fotografie, ale jsou „cestování“v tom smyslu, že se více otáčí kolem místa, kde zažívají místo. A potom, jak si vezmete zkušenost, nebo obecněji řečeno, vaším záměrem, když děláte takzvanou cestovní fotografii, je přenést tyto dvourozměrné fotografie tak úžasným zážitkem, že máte místo, které není vaše vlastní. O tom je kniha. A ano, mám pár postranic o „hacku“, o pokračování, jak dostat kameru do letadla, aniž by se ztratila, jaké tašky používáte a stativy … Ale ty nejsou mezi dvaceti lekce. Dvacet lekcí je důležité. Jak zažíváte místo, jak vidíte místo, jaký je můj tvůrčí proces, když jsem na novém místě, jako jsou Benátky.
Ztratit se znovu
Jo, a pokaždé, když se zase ztratím, je to v jiném počasí, v jiném světle, s různými věcmi, takže se jedná o nové místo a novou příležitost pro fotografie. Takže si myslím, že to je duch knihy. A nedělám to jako ikonoklastik, myslím si, že je to lepší způsob výuky.
Není to „zde je kontrolní seznam, dělejte těchto deset věcí a máte skvělou cestovní fotografii“. Je to přístup. Je to jako změna paradigmatu
Myslím, že je to paradigma. Opravdu ano. Opět to není ikonoklastik, není to dvacet pravidel, která se mají porušit. Není to: „Tady je, jak být černou ovcí cestovní fotografie.“Moje věci, víte, nejsou to úplně bizarní věci. Odpovídá však na otázku: „Jak si můžete udělat silnější cestovní fotografii? Jak tyto obrázky přiblížíte zážitku, který je více smyslový, je tak plný emocí a objevů a jak vaše fotografie přiblíží, aby se s tím vyrovnal? “
Obzvláště bez obětování procesu objevování a zkoumání a cestování, které byste měli, kdybyste neměli kameru. Protože si myslím, že někdy se naše kamery dostanou do cesty. Myslím, že občas jsme natolik ohavní, že vyrábíme skvělé cestovní fotografie, které místo ani nezažijeme.
To se mi líbí. Místo není stvoření, které by se dalo ulovit pomocí jedné dokonalé fotografie
Ale dokážeme to.
Jsme dravci
My jsme! A myslím si, že pokud můžete místo toho přijít na místo a mít každodenní rutinu, kam chodíte s kapucínem, jdete do uměleckých galerií, věnujete nějakou dobu práci své další práci. Můžete si vzít ten čas jen proto, abyste byli normální lidskou bytostí, a ne jedním z těchto kyborů se všemi těmito technologiemi houpajícími se z vašich ramen.
Frantically power walking from view to view…
A lov této trofeje, víš?
Chcete-li získat stejnou fotografii, kterou už dostali všichni ostatní
Přesně tak. A to je problém s takzvanou cestovní fotografií. Vystoupíte z letadla a první věcí, kterou chcete udělat, je natočit fotografii, kterou jste viděli někým jiným, než aby vystoupili z vyšlapané cesty. Je to těžké! Pro nikoho to není snadné.
Je tam citát: „Toto není kniha o tom, že jsem turista s kamerou.“Což se mi opravdu líbilo. Tak pro koho je kniha?
Je to pro lidi, kteří jsou opravdu ochotní být cestovateli.
Což není turista
Je to sémantika, ale myslím si, že turista vidí něco velmi specifického. Myslím, že cestovatel jede bez kontrolního seznamu, aby zjistil, co tam je, a byl překvapen tím, co vidí - aby přijal jiné kultury, spíše než aby přijel celou cestu a šel do frigginské Hard Rock. Myslím tím, že pokaždé, když projdu Hard Rock v Benátkách, myslím: "Opravdu to potřebujeme?"
Nebudou však vycházet z jejich předem pojaté představy -
Děsí se toho, že se dostanou z vyšlapané cesty. A všichni to zažíváme. Neříkám, že nezažívám strach. Rozdíl mezi turistem a cestovatelem spočívá v tom, že je turista z toho nervózní. Zažívá strach. To je tlačí zpět na vyšlapanou cestu. Cestovatel, pokud se chystáme rozlišovat, říká: „Bojím se toho, že se otočím, a to je přesně to, co musím udělat. Musím poslouchat můj strach a nechat ho tlačit na nová místa a zkoumat něco, co nemusí být v Lonely Planet. “
Bůh vám pomůže, pokud není v Lonely Planet
A mám knihovnu plnou Lonely Planet, ale přestala jsem je přinášet na výlety! Protože, zejména jako fotografové, se vám vaše očekávání tolik vadí. A čím více Google Maps se díváte, tím více vyhledávání obrázků Google provádíte a čím více knih Lonely Planet čtete jako fotograf, tím více vás tato očekávání oslepí, protože pak hledáte to, co jste hledali řekl, že je a měl by tam být. Nehledáte ani nevidíte, co ve skutečnosti je. Myslím tím, že jeden je o objevu a jeden je o odškrtnutí něčeho. Pokud je to vše, co chcete, měli byste zůstat doma, ušetřit peníze a jen se podívat na obrázky online.
Několik, ve skutečnosti si myslím, že žádná z lekcí není nutně technická. Nejde o nastavení
Ne! Myslím. Strávil jsem dnes ráno fotografováním se svým iPhone. Na mém iPhonu nejsou žádná nastavení. Mám několik aplikací, které mi umožňují dělat nějaké věci. Několik vícenásobných expozic, některé pomalé závěrky, ale na konci dne stále stisknete tlačítko. A přesto dělám fotografie, které miluji, že budu tisknout, že budu pravděpodobně prodávat, vím, že je vložím do knih. Takže ne, nemám zájem říkat lidem, co f-stop použít.
To je ten
Je to legrační - byli jsme v Oaxaca v Mexiku na Den mrtvých a seděli jsme se skupinou fotografů, kteří tam byli, aby tam učili, a tam byla další skupina, která se nacházela naproti nám a všem, na konci jídlo, zvedli kamery a vyšli ven. A ta jedna žena řekla druhé, když vyšli: „Teď si pamatuj! Váš F by měl být 5! “
A všichni jsme se na sebe podívali, například: „Váš F by měl být 5? Ani nevím, že mám F-5, per se! Myslím, že mám F / 5, 6, ale vaše F by mělo být 5! “Tak se to stalo mou mantrou. Ve skutečnosti to bude mnohem kratší kniha. Pokud chcete fotografovat, vaše F by mělo být 5.
Potřebujete tričko, které říká: „Vaše F by mělo být 5.“Kniha nyní obsahuje několik rozhovorů s docela skvělými lidmi
To ano. V této chvíli je to rozhovor s Artem Wolfem, který je kdysi mým hrdinou.
Proč?
Art to dělal už 40 let, cestoval po světě, viděl úžasné věci, ale ke své cestovní fotografii přistupuje také méně jako dokumentarista nebo reportér a spíše jako umělec. Ne v honosném smyslu. Ale je docela ochotný uspořádat své fotografie, aby vytvořil největší smysl pro místo, jaké dokáže.
Zatímco někdo jako Bob Krist, který má také velmi dlouhou kariéru v cestovní fotografii, byl fotografem National Geographic, je to skvělý muž; Miluji Boba. Ve skutečnosti, když jsem naposledy viděl, že Bob byl pravděpodobně ten samý den, šli jsme do té restaurace a bylo nám řečeno, že náš F by měl být 5. Byl na samostatném výletu v mexickém Oaxaca. Je to milý chlap a mám ho rád. Určitě má umělecké oko. Jeho věci k tomu mají větší smysl pro spontánnost. A pak doufám, že v době, kdy vydáme knihu, můžeme také získat Nevada Wiera. Slíbila mi, že mi něco dá, ale problém s prací s fotografy na cestách je, že jsou vždy někde jinde, takže byla na chvíli v Indii, nyní je na Kubě. Takže si skutečně nevím s Nevadem, nejsem si jistý. Doufejme, že ty tři. A taky miluji Nevadovu práci. Je to krásná fotografka, je to úžasná lidská bytost. Takže si myslím, že všechny tři hlasy dohromady, pokud dokážu získat všechny tři, jsou doplňkem k místům.
Zatímco někdo jako já, který říká: „Cestujte světlem, vezměte co nejmenší výbavu, “víte, Art Wolfe říká: „No, vlastně jsem docela spokojený se svými obrovskými fotoaparáty Canon a spoustou velkých objektivů.“Protože oni mi dovolí dělat tu práci. Je pohodlnější s větším zařízením. A ty věci bez zrcadla přijímám mnohem rychleji. Může to být funkce bytí o něco mladší, přizpůsobivější. Nebo se nám líbí jen nástroje, které se nám líbí. Víte, líbí se mi moje Fujis a moje Leica a Art má rád svůj Canon 1D X.
A tady byla velká kapitola, ve smyslu odlehčení, a co jste tedy přinesl do Benátek? Vidím hromadu kamer.
Existuje hromada kamer. Pouze dva z nich jsou moje. Přinesl jsem digitální Leica M a film a M6 a pytel černobílého filmu. A přinesl jsem svůj malý 18mm objektiv pro můj iPhone. A to jen klikne na a jsem stejně spokojený s mojí Leicou jako s iPhone.
Nevím, jestli to Leica chce slyšet
No, asi ne. Ale Leica má … víte, oni dělají svou vlastní věc. Nakonec je to pro mě fotografie. Miluji pocit svých Leicas. Jsou to krásné nástroje. Cítí se přímo ke mně. Dostanou se z cesty velmi rychle. Ale také můj Fujis. Jen jsem nepřinesl své Fujis. Můžete nosit jen tolik. Ale pro mě ano. V knize hovořím o tom, že bude lehčí, protože si myslím, že jako lidské bytosti, čím lehčí cestujeme, materiálně, emocionálně, tím lépe …
Vypadni z naší vlastní cesty
Jo, čím více se dostaneme z vlastní cesty. Čím méně kecy máme. Cestoval jsem s tolika výbavami, trávil jsem více času přemýšlením, jaký objektiv chci na kameru nasadit, než fotografováním. Zatímco i na své Leice jsem přinesl čtyři čočky, všechny jsou připravené, a pravděpodobně budu střílet s mými 21mm a 35mm 99% času, a pravděpodobně ani neopustím dům s mými 50 a moje 90. Protože to nejsou ohniskové vzdálenosti, které se mi líbí. Ale líbí se mi omezení! Líbí se mi mít 21mm objektiv pro ráno a jít, "No, to je to, co mám."
Odejdete s tím a pracujete s tím, co máte
Jo, a nemusíš jít, „Ach, kterou čočku bych měl použít?“No, myslím, že mám jednu, takže použiješ tu, kterou máš. A umělci od úsvitu času pracují s tím, co mají. Další možnosti ne vždy přinášejí nejlepší výsledky.
Ne. Mnoho lidí trápí, že nová technologie vyřeší problém, proč nejsou se svými obrázky spokojeni
A přiznejme si to, vysoké hodnoty ISO - otevřeli všechny nové možnosti, víte, můžete střílet ve světle, které byste možná jinak nestříleli. Ale kamera se od svého vynalézání změnila velmi málo. Je to krabička s otvorem v něm s čočkou na přední straně a nějakým vektorem pro vytvoření obrazu - film nebo senzor. Není to tak složité. Klíčem k fotografii je rozpoznávání čar, světla, okamžiků a schopnost jít za tím. Znáte své řemeslo natolik, že můžete vytvořit umění z toho, co vám život, vesmír, dává v těchto chvílích.
O čem je kniha v dlouhodobém horizontu
Nakonec je to proto, že si myslím, že ústředním předpokladem knihy je, že nemůžete fotografovat to, co jste nezažili. Takže vše, co vám brání ve vašich zážitcích, vám brání ve vytváření lepších fotografií. Pokud to znamená nést 50 kilo zařízení kolem Benátek a pokusit se vybrat mezi 500 mm objektivem a 8 mm rybím okem a vše mezi tím, můžete strávit více času ochromeným rozhodovacím procesem, než budete vnímat, co se děje. Uvidíte všechny změny světla nebo okamžiky, které se vám představují. A ať už máte jako cestovatele fotoaparát nebo ne, jde o to zažít místo. A kniha Lonely Planet může být stejná. Trávíte tolik času nosem v knize, že vám chybí to, co se děje kolem vás a magie.
Do jisté míry jde o vizi. Vize je klíčové slovo na vaší cestě. Z knihy The Frame the Frame, která má hluboký dopad na můj vlastní život a cestu, až po vaše nejnovější knihy, co vás dělalo tak vášnivým z hlediska toho všeho? Vize, na rozdíl od technických vizí. Protože existují i ty knihy o fotografii
Existují. A aniž by to znělo domýšlivě, všechny ty ostatní knihy jsou odpadky. To může být případ nadhodnoceno. Ale faktem je, že to všechno začíná a končí vizí.
To byla téměř vaše mantra po desetiletí
Jistě, a moje vize se změnila jako lidská bytost, a myslím, že všichni to dělají, ale pokud nejste fotografování z této vize, z toho, co vidíte, cítíte, prožíváte, věříte, něco takového - vize je druhem této kadeřnice, která zahrnuje mnoho věcí.
Vizuálně chybějící věc pro mnoho fotografů. Mají zařízení, mají nastavení
Není to těžké. Každý se může naučit, já nevím, myslím -
F je 5
Váš F by měl být 5! Ve skutečnosti jsou však nejznámější fotografie tak vzácné. Jak to ale začít bez pocitu vidění, bez pochopení linií a momentů? Vize je to, co z něj dělá umění. Tohle je větší argument: je umění fotografie? Myslím, že to je. Ale určitě to může zůstat jen řemeslo. Každý může pořídit technicky dokonalou fotografii, ale je to umění? Myslím, že to, co odděluje technicky dokonalou fotografii od té, která je evokující a která mění způsob, jakým lidé myslí a vidí a které vyjadřuje způsob, jakým se fotograf cítí v určité věci, to, co stojí mezi nimi, je vize a schopnost jej prozkoumat. a vyjádřit to novými a autentickými způsoby. Měnící se způsoby, ale nové a autentické způsoby, které jsou pro nás pravé.
Abych to zabalil, a tak se můžeme vrátit k pití a dívat se z vašeho krásného okna na kanály - jsou to vaše narozeniny, je to konec roku, je to vrchol roku 2015. Matador má fotografický program. Máme studenty, kteří dokončují kurz a jsou tak trochu na tom vrcholu. Takový bod, například „skok nebo ne.“Myslí si, že přihlášení do kurzu bylo samo o sobě skokem. Takže to dokončili a je to jako „Co bude dál?“Jakou radu byste dal - Bože, kolikrát jste se na to ptali? - pro někoho na vrcholu, aby se rok 2015 počítal v oblasti cestovní fotografie?
No, přijít na to, co opravdu chcete; a velký sen. Faktem je, že všichni píšeme příběh. Všichni píšeme svůj vlastní příběh a vy můžete buď žít skvělý příběh, nebo si můžete přečíst skvělý příběh někoho jiného. Nejlepší cestovní fotografie vychází ze skvělého cestování. Jít někam. Vypadni ze zadku a jdi. Zapomeňte na peníze. Víte, fotografoval jsem nádherné fotografie s objektivem sady, který byl dodán s mým Fuji XE1. A ve svých knihách mám obrázky z mého iPhone!
Večer jste si to vzal. Sledoval jsem
Pravděpodobně to bude v See The World. Od dnešního rána a po zbytek cesty budou nějaké. Výbava je tak irelevantní, že už to skoro nestojí za to mluvit. Henri Cartier-Bresson měl jednu Leicu a 50 mm čočku, pravděpodobně 35 mm pro některé z jeho věcí, a udělal úžasné věci. Byli nádherní, ale nevystoupili lépe než ty základní fotoaparáty, které máme. Optika byla dobrá, ale lidé se nedívali na věci Henriho Cartiera-Bressona a šli „Můj Bože, objektiv, který použil, byl úžasný.“Dívají se na to a oceňují to pro jeho smysl pro načasování, jeho porozumění okamžiků, a protože tam byl a viděl. A abych se vrátil k tvé otázce, nejlepší, co může kdokoli udělat, je jít se podívat na svět, zažít to, být součástí toho, ať už je to váš dvorek ve Vancouveru nebo Torontu, New Yorku nebo San Franciscu, cokoli, jen to uvidíte. Staňte se jeho součástí. Žít.
Účastnit se
A přineste si fotoaparát s sebou. To je nejlepší rada, kterou může získat jakýkoli fotograf, je tam být a samozřejmě být ve svém řemesle dobrý.
Včera jsem tě naučil, jak používat kameru na svém iPhone
Ano. Nepamatuji si jak.
V té poznámce pojďme pít
Pojďme.
