1. Indio, Kalifornie
Začněte znovu ?: @mishavladimirskiy
Fotografie zveřejněná uživatelem @coachella 23. dubna 2016 v 3:07 hodin PDT
Před rokem 1993 byl Indio městem známým převážně svou datovou výrobou dlaně a sousedícími s dalšími letovisky, které lidé skutečně chtěli navštívit. Ale ten rok na začátku 90. let se Pearl Jam rozhodl uspořádat protestní koncert proti Ticketmasterovu monopolu na přístup k akci. Byla to riskantní nabídka - Indio je téměř tři hodiny mimo hlavní metropolitní oblast a pouštní horko je žádoucí pro zdraví turisty, než kdokoli, kdo se chce dostat dolů. Ale koncert byl hitem. V jednom tahu se ukázalo, že lidé by byli ochotni provést pouť, dokud by tam byl produkt.
Dnes je Indio - a zejména klub Empire Polo - mekkou pro hudební fanoušky. Coachella, pořádaná každoročně dva víkendy každý rok v dubnu, je jedním z nejpopulárnějších hudebních festivalů na této planetě a každoročně přináší každoročně některé z nejlepších lineupů spolu s momenty kulturních památek, jako je debut Daf Punk's Pyramid Stage a Tupac Hologram. Stagecoach, country festival, který se také konal v dubnu, přitahuje téměř každý hudební fanoušek, který by o Coachellu neměl zájem. Městská rada nedávno na podzim schválila další festival nazvaný Desert Trip, který se bude konat během podzimu a spojí Bob Dylan, Neil Young, Paul McCartney, Rolling Stones, Roger Waters a Kdo poprvé vůbec. A všechny tyto festivaly fungují jako zapalovací centra pro večírky a představení po celém údolí Coachella a stále více se odehrává dál od festivalových víkendů. Například Splash House nyní provozuje více než dva víkendy v červnu a srpnu a každý rok se musí objevit více událostí, které musíte vidět.
2. Austin, Texas
Předčasné ptačí pasy pro #ACLFest 2016 jsou oficiálně VYPRODÁNO. Kliknutím na odkaz v našem profilu se dostanete na E-List, takže máte všechny nejnovější informace o naší oslavě 15. výročí. Foto: @cambriavision
Fotografie zveřejněná aclfestivalem (@aclfestival) 20. října 2015 v 11:53 hodin PDT
V Texasu je všechno větší. A i když to zahrnuje homofobii a regresivní vzdělávací politiku, progresivnější města státu přinejmenším zmírňují své idiosynkrasie s nějakou zatracenou skvělou hudbou. Stejně jako Indio je Austin festivalovým bleskem. Každý březen je hostitelem South By Southwest, celosvětového hudebního, filmového, uměleckého a technologického festivalu, který nabízí představení a demonstrace doslova tisíců umělců a tvůrců. Více tradičních festivalů, jako je Fun Fun Fun a Euphoria Festival, jsou rozptýleny po celý rok a přitahují návštěvníky z desítek, ne-li stovek různých zemí.
V roce 1974, PBS začal vysílat Austin město limity, program chtěl oslavit Texan hudbu, která rychle rostla zahrnovat všechny druhy hudby z celého světa. Tento program pomohl dát Austinovi přezdívku „Live Music Capitol of the World“. Od této chvíle je to nejdelší letecký hudební program v historii. ACL se nakonec rozrostla na hudební festival, který se stejně jako Coachella musel rozšířit do dvou víkendového formátu, aby uspokojil poptávku.
Když není festival, Austin je stále ohniskem živé hudby, která existuje jako jedno z hlavních zastávkových měst pro koncertní skupinu. Její nesčetné vysoce kvalitní bary a místa - Bílý kůň, Sloní místnost, Divadlo Paramount nebo Moody Theatre - to jsou důvody, proč mohou existovat události jako South by Southwest a město vytvořilo akty jako Stevie Ray Vaughn, Janis Joplin a exploze na obloze. Není nic jiného, než relaxovat na slunci s trochou grilování a piva, poslouchat některé klasické blues z aktu, který to nevyhnutelně zasáhne do jednoho roku.
3. New York, New York
@peterbjornjohn hrál svou první show za 5 let včera v noci na @roughtradenyc !! ?: @pcowcow
Fotografie zveřejněná společností The Bowery Presents (@bowerypresents) dne 3. května 2016 v 8:46 hodin PDT
Na světě existuje jen několik měst, které lze skutečně nazvat „Globální města“. Zdá se, že každé z nich má své speciality - Paříž má zámek na high-end stolování, Londýn má nakupování a historii, Los Angeles má film a Tokio má technologii. New York má hudbu. Gothamův význam v hudební scéně z něj dělá zaručené zastávce na severoamerickém turné každé skupiny, od prima donny superstarů až po garážové kapely, které cestují v minivanu své matky.
Rozmanitost pěti čtvrtí mu umožnila hrát roli ve vývoji žánrů od jazzu přes hip-hop až po punkový rock, a stala se inspirací pro umělce od Franka Sinatry po Jaye Z a LCD Soundsystem. New York, miluji tě a vůbec mě nezvedáš.
Město obsahuje takové ikonické prostory, jako je Bowery Ballroom, King's Theatre a Madison Square Garden, ale také hostí hostitelská místa pro budování kariéry, jako jsou Baby All All, Le Poisson Rouge a Rough Trade Records. New York teprve začal představovat festivaly na stejné úrovni jako ty na západě. Guvernérský ples začal v roce 2011 a rychle se stal jedním z nejpopulárnějších v národě. V roce 2016 zakladatelé Coachella vytvořili Panorama, která se bude konat na stejném místě (s plány nakonec se přestěhovat na Flushing Meadows v Queensu, možná první svého druhu ve čtvrti). Současně Madison Square Garden Company vstoupila do nabídky na další hudební festival, a zatímco podrobnosti o tom, které se ještě musí plně objevit, jen ukazuje, že i když je za ním tolik historie, newyorská hudební scéna je pouze bude se zlepšovat.
4. Chicago, Illinois
Pátek a sobota GA #Lolla tix jsou VYPRODÁNY. Čtvrtek, neděle a jednodenní VIP vstupenky jsou stále k dispozici! (Odkaz v profilu)
Fotografie zveřejněná uživatelem lollapalooza (@lollapalooza) 23. března 2016 v 8:36 hod. PDT
Možná i moreso než New York, Chicago stanovilo trajektorii pro rozvoj hudby v Americe jako jedinečné identity. Na začátku 20. století byly Chicago bary a hudební sály prvními místy, kde se mohli představit jazzoví a bluesoví hudebníci, i když je donutili vstoupit přes jiné dveře než bílé patrony, kteří by za ně zaplatili.
Na začátku 80. let hrávali chicagští DJs staré disco desky a funk beaty s přidanou stopou syntetizátoru - tato hudba, hrála primárně v klubu The Warehouse, nakonec použila místo jako eponym, označované jako house music. Nyní dědictví pokračují místa jako Lincoln Hall, Smart Bar a Hideout.
Na hudební scéně v Chicagu nikdy nedošlo. Dnes, rockové hvězdy jako Smashing Pumpkins a Fall Out Boy sdílejí prostor se rappery jako Kanye West a Chance The Rapper. Hudební místa v této oblasti se stále přitahují obrovskými jmény a hudební festival Lollapalooza, snad nejúspěšnější festival ve všech dobách s mezinárodními edicemi na třech kontinentech, slaví svůj 25. ročník s jednou z největších sestav doposud.
5. New Orleans, Louisiana
"All Night Long": Obrovské díky @thelonebellow Kam Franklin @thesuffers & @preshallband za další velkolepou #MidnightPreserves. Midnight Preserves 2016 končí dnes večer, v neděli 1. května. ? @ rytmická fotografie
Fotografie zveřejněná Preservation Hall (@preservationhall) 1. května 2016 v 21:17 PDT
Chicago bylo jedním z původních jazzových domovů, ale stejně jako váš nový pes ve vašem posledním špatném rozpadu pocházel od někoho trochu teplejšího, trochu šílenějšího a s horkým francouzským přízvukem. New Orleans je vládnoucím králem jazzové hudby, žánru svázaného s její kulturou tak, že tam lidé mají „jazzové pohřby“, ve kterých živá hudba hraje jejich průvody.
New Orleans jazz lze slyšet všudypřítomně procházky městem, zejména ve slavné francouzské čtvrti. The Preservation Hall Jazz Band je jednou z mála domácích kapel, které mají rozsáhlé turné (od loňského roku hrály Coachella), a zároveň pořádají večerní show v Preservation Hall, kde se věnuje „ochraně, ochraně a udržování jazzu New Orleans“. Jiná místa, jako je skvrnitá kočka nebo javorový list, mají kombinaci větších jmen a aktuálních aktů.
Toto město v posledních letech rozšířilo svůj hudební vkus s rostoucí snadností nalezení a přehrávání nové hudby. Například festival New Orleans Jazz and Heritage je nyní věnován jazzové hudbě, jako Dodgers byli v Brooklynu, a toto měnící se zastoupení sestavy pomohlo festivalu stát se populární u mladší generace, což je zase inspirovalo k žánru, který učinilo město slavným. Všechno, co město dělá, je však ponořeno do své původní kreolské, jazzové estetiky, a proto je živá hudba v New Orleans skutečně odlišena od kdekoli jinde na světě.
6. Eau Claire, Wisconsin
Originální … Slepí chlapci z Alabamy a @thelonebellow vytvářejí harmonii… #TBT #eauxclaires #music #festival #wisconsin
Fotografie, kterou zveřejnil Eaux Claires (@eauxclaireswi) dne 14. dubna 2016 v 9:15 hod. PDT
Eau Claire je relativně nový přírůstek do tohoto seznamu, ospalé město Wisconsinu, které až donedávna, stejně jako většina státu, vynikalo jen o něco více než tolerance vůči alkoholu. Město však nedávno zažilo prudký nárůst pozornosti živé hudby, a to díky malé místní místní Justin Vernonové z kapely Bon Iver. Virtuální producent Vernon otevřel dubnové studio pro nahrávání nahrávek poté, co získal mezinárodní slávu jako Bon Iver.
Se specifickou uměleckou vizí a nesporným talentem kultivoval Vernon širokou síť doprovodných činů, jako jsou Staves, Sylvan Esso a dokonce i Kanye West, z nichž všichni cestovali do Eau Claire, kde nahrávali a vystupovali. Z této konvergence vychází Vernonův hudební festival Eaux Claires, kurátor sám a členové National s eklektickou sestavou, která čerpá z estetiky Vernonových vlastních chutí.
7. Nashville, Tennessee
@tristentristen a @buddyhughen se připojují k @sunseekeramerica v #BlueRoom a #DANG, pokud nezní fantasticky. #thmanmanrecords #nashville
Fotografie zveřejněná společností Third Man Records (@thirdmanrecordsofficial) 2. května 2016 v 18:36 PDT
Jedna z nejzábavnějších jednostranných sporů v hudbě, která se dnes odehrává mezi černými klávesami a bílými pruhy. Jack White, jeden z talentovaných lidí, který v posledních dvou desetiletích vyzvedl sekeru, tvrdí, že jeho zvuk ukradl podobně pojmenovaný Black Keys. Tady je ta šílená věc - Jack White ji také ukradl. Zvuk „Nashville“, estetický model na bázi kytary blues / rock / country, je téměř stejně hluboce zakořeněn v kultuře a hudební historii tohoto města jako jazz pro New Orleans. Hudební identita společnosti Nashville, která byla vyvinuta především umělci jako Johnny Cash a Chet Atkins, inspirovala několik filmů a televizních pořadů a vedla k tomu, že se nazývá „Music City“.
Jack White's Third Man Records, jeden z posledních hlavních vinylových producentů v zemi, pořádá vystoupení v prostorech místností Blues Room a po celém městě jsou desítky dalších jedinečných míst, jako je Mercy Lounge, Ryman Auditorium a The Suterén. I na místním letišti se od roku 1981 pořádá hudební série.
Zatímco město samo o sobě nehraje žádné masivní hudební festivaly (jak jsou dnes módní), slouží jako metropolitní centrum a spojení pro Bonnaroo, které se koná každý rok na farmě vzdálené asi 60 mil. Bonnaroo se silně naklání k modernímu standardu festivalových sestav (v liniích s Coachellou a Lollapaloozou najdete těžký crossover), ale v zemi zůstává neustále strmý a s tímto odhodláním ke konkrétní estetice spojené s ochotou změnit, jeho Počátek byl pojmenován Rolling Stone jako jeden z 50 momentů, které navždy změnily rock-n-roll.
8. Los Angeles, Kalifornie
Dojde nám dech díky @weezer #thetroubadour
Fotografie zveřejněná Troubadourem (@thetroubadour) 25. dubna 2016 v 21:15 PDT
Minulý týden uvedla síň slávy Rock & Roll svou nejnovější třídu. Steve Miller a Cheap Trick, zasazený do sestavy ikon jako Deep Purple, Steve Miller a Cheap Trick, byla malá skupina chudých dětí z kapuce, která se stala známou jako nejnebezpečnější skupina v Americe. NWA. A navzdory tomu, co říká Gene Simmons, NWA jsou rockoví bohové, lidé, kteří se postavili proti autoritě a konvenci vytvářet hudbu, která změnila svět. Ačkoli město je těžce zaměřené na Hollywood, Los Angeles fungoval jako low-key hotspot pro živou hudbu asi tak dlouho, jak město mělo tekoucí vodu.
Ve městě se nachází některá z nejznámějších míst na světě a došlo k několika nejznámějším okamžikům hudební historie. Vlasy Michaela Jacksona v ohni při vystupování v amfiteátru svatyně v centru města vedly k celoživotní potřebě léků proti bolesti, které nakonec způsobily jeho smrt. V roce 1974 byl John Lennon vyhozen z Troubadouru za to, že se příliš opil a hecklil s kapelou. Letos se Guns N 'Roses poprvé sešel ve 23 letech na překvapivé show na stejném místě. Hollywood Bowl byl místem jednoho z nejslavnějších představení Beatle vůbec, téměř utopený jejich křičícími fanoušky. Menší místa, jako jsou Villains, Bootleg Bar a Hotel Cafe, také přinášejí ty nejlepší činy, nezapomeňte to během roku zasáhnout.
V historii hudby v Los Angeles jsou takové stovky příběhů a každý den se vytváří další s místy, jako je Hollywood Forever Cemetery a Staples Center, které uvádějí show, které spouští škálu od malých a osobních po extravagantní a přehnaně produkované. Každý má názor na Los Angeles a jednou z nejčastějších stížností je, že ve městě chybí odlišná kultura. Je zřejmé, že lidé říkají, že nevěnují pozornost.
9. Portland, Oregon
Na zdraví slavný #marqueemonday! @seratonesofficial @octopusbookspoetry @typhoonfamilyvacation @mickyandthemotorcars @crowandthecanyon @king_black_acid #monarques #pdxmusic
Fotografie zveřejněná Mississippi Studios (@mississippistudios) 2. května 2016 ve 12:32 hod. PDT
Je snadné nenávidět Portlanda za stereotypy, které vykreslili Fred Armisen a Carrie Brownstein, přesné, jak mohou být. Ale řekněte, co se vám bude na bedrech - obvykle mají trochu zatraceně dobrý vkus v hudbě. Peklo, sama Carrie Brownstein je členem Sleater-Kinney, jedné z nejlepších rockových skupin, které vyšly z 90. let, takže se jedná o rodokmen. Oregonské město se napojuje na hudební scény tichomořského severozápadu a kalifornského pobřeží a činy mají tendenci se zastavit na cestě mezi dvěma ikonickými hudebními centry. Místa jako Mississippi Studios, Holocene, Aladdin Theater a Edgefield book a zajímavé akty a Zoo Ampitheatre poskytují jedinečný zážitek z poslechu vašich oblíbených kapel, zatímco asijští sloni chodí těsně za vámi.
A jako bederní mekka Portland propaguje zodpovědný hudební festival a poskytuje zážitky, které prostě nemohou existovat ve větších a komerčních destinacích, jako je Coachella. Pickathon, pořádaný každoročně na farmě Pendarvis Farm, těsně za hranicemi města, je jediným venkovským hudebním festivalem v zemi, který minimalizuje produkty pro jedno použití, jako jsou lahve s vodou a příbory. Toto zelené poselství se začíná šířit na další, větší firemní festivaly, což dokazuje, že malé změny mohou změnit, když se pohybují směrem nahoru z pilotního programu. Je to, jak řekla Carrie Brownsteinová - sen o 90. letech v Portlandu žije. Ale sen o budoucnosti je taky.
10. Seattle, Washington
SOPHIE
Fotografie zaslaná The Crocodile (@thecrocodileseattle) 25. března 2016 ve 12:11 PDT
Pro cizince je Seattleova hudební scéna synonymem Jimi Hendrixe a Nirvany. Ale zatímco přehozený a nepochopitelně zkomolený zpěv dal město dešti na mapu, město se vyvinulo daleko kolem počátku 90. let, aby se stalo dominantním centrem umění v severozápadním Pacifiku (vezměte to, Portland), přičemž si stále udržujte přímé linie k jeho grunge dědictví a výrazný regionální charakter. Showbox je například jedním z nejoblíbenějších míst ve městě a nachází se přímo na světově proslulém Pike's Place Market. Krokodýl, který byl otevřen v roce 1991, pomáhal při vzestupu nejslavnějších nabídek města za poslední dvě desetiletí a další místa, jako je Q Nightclub, Highline a Columbia City Theatre, hostila řadu žánrů daleko mimo grunge a skála, která prostupuje mytosem města.
A zatímco počasí ve městě často vylučuje možnost venkovních představení pro všechny kromě nejoddanějších a masochistických hlav, ukáže se dost fanoušků, aby se jim vyplatilo nasadit. Bumberhoot, pořádaný v Seattle Center vždy rok, je nejdelší americký venkovní hudební festival, a ve skutečnosti je stále jedním z největších. A Gorge Ampitheatre (sice docela vzdálený 2 hodiny mimo město) byl hodnocen jako jeden z nejlepších hudebních míst v zemi, soutěžit s likes Red Rocks o titul nejúžasnější venkovní show možné.
11. San Francisco, Kalifornie
@thaogetstaydown ??? // 04.30.16 // ?: @gregchow
Fotografie zveřejněná The Fillmore (@thefillmore) 1. května 2016 v 15:39 hodin PDT
Jen málo měst na západním pobřeží může položit nárok na hudební dědictví tak, jak to mohou města na východním pobřeží. Seattle, Portland a Los Angeles prostě neexistovaly dostatečně dlouho na to, aby vybudovaly kulturu, která byla přítomná v Chicagu a New Orleans téměř dvě století. Ale zatímco oni dělají na silnicích, žádný nebyl tak úspěšný západ Texasu jako San Francisco.
V 60. letech se San Francisco stalo středem jednoho z nejvlivnějších a nejdůležitějších mládežnických hnutí v historii, kdy se umělci, beatnikové a hippies pohybovali do zátoky, aby se stali jeho součástí, a následně ji nasměrovali na juggernaut, který se stal. Od té doby se její hudební scéna, sama o sobě decentralizovaná v žánru a směru, stala jednou z nejlepších v zemi.
