Cestovat
Jako cestovatelka, jako žena, jako osoba barvy a jako tvůrkyně jsem se cítila plná po účasti na mém prvním Sundance Film Festivalu. „Deset dní různých“snadno sloužilo jako náhrada běžných médií. Je to místo, kde se vyprávějí autentické, slané příběhy. Nuance globálních kultur mi skočily do mého srdce. Zapálili touhu cestovat hlouběji, dozvědět se více … nebo jen být lepším člověkem! Jak oslavujeme Měsíc historie žen, zde je pět ženských režisérů, kteří zlepší vaše globální občanství.
Pascale Lamche, ředitelka Winnie
Pascale Lamche, francouzská režisérka a skutečná vyšetřovatelka, udělala svou povinnou péči, aby obhájila Winnie Mandelu ve svém dokumentárním filmu Winnie. Řekla: „Když jsem sledovala příběhy, které se o ní dělaly, začalo se to cítit jako systematická démonizace někoho, kdo byl velmi centrální, významnou politickou postavou proti apartheidu.“
Lamcheův pozdější partner byl rodák ze Soweta, který jí umožňoval trávit čas s Jihoafričany po celé zemi. Rychle si všimla, že mezi jejich uctíváním pro Winnie a strašlivými reakcemi ze západu došlo. „Tyto napůl pečené představy o„ zlu “byly roztroušeny (v Evropě a ve státech). To byl dost dobrý důvod k tomu, abychom věnovali tomuto příběhu tři roky, “říká Lamche. Upozornění Spoiler: Pascale skvěle rekrutoval Winnieho bývalé nemesis, aby vylíčil taktiku, kterou použili, aby ji označili za bezcitného vraha.
Tento film ukazuje Winnieovo jedinečné vedení a neochvějnou snahu o rovnost. Roztavuje současné záběry demonstrantů a dokazuje, že uhuru (svahilština za „svobodu“) nebyl realizován. "Jihoafrická republika je na kritické křižovatce, kde populární masy říkají:" Vydrž, nic nebylo doručeno, opravdu, pokud jde o ukončení tohoto rasistického příběhu, "říká Lamche. "Winnie je ten politický hlas, který říká:" zpět na rýsovací prkno. " Lamche získala cenu Sundance za režii v kategorii dokumentárních filmů světové kinematografie.
Amanda Lipitz, ředitelka STEP
Ne, Baltimore není vadou Ameriky, kterou média vylíčila. Je to město plné krásy, odolnosti a vášnivých mladých žen. Amanda Lipitz, rodák z Baltimoru, se věnuje vyprávění příběhů o dívčím vzdělávání. Ve svém režijním debutu nám přináší dokument STEP, dokument, který sleduje tři seniory střední školy Baltimore Leadership School pro mladé ženy. Tayla, Blessin a Cori mají ve svém domovském životě jedinečné zápasy, ale najít společnou půdu v „Lethal Ladies“, jejich nevlastním týmu. Stepping je běžná umělecká forma v černé komunitě. Používá něčí tělo k vytváření rytmických zvuků a podmanivých pohybů. Jak starší trápení proniká, harmonie uvnitř týmu oslabuje. Dívky najdou pomocí nadšených akademických poradců a disciplinovaného trenéra naději. STEP je fenomenální film, díky kterému se budete snažit o milost a triumfální ducha protagonistů.
Až příště navštívíte Baltimore, budete chtít vidět smrtící dámy v akci. Film získal cenu Sundance pro zvláštní dokumentární porotu za inspirativní filmovou tvorbu. Byl vyzvednut Fox a debutovat letos v červnu. Lipitz bude pravděpodobně i nadále vytvářet dojemné příběhy o dívkách a vzdělávání po celém světě.
Kyoko Miyake, ředitel Tokijských idolů
Kyoko Miyake využila své frustrace z japonské genderové dynamiky k vytvoření tokijských idolů. Vysvětluje: „Být mladý v Japonsku jako dívka byl matoucí zážitek. Když jsem nekonal mladý a roztomilý, bylo to znamení vzdoru. “Tokijské idoly jsou mladé ženské popové hvězdy, které objevily to, co lidé z věku věděli: sex se prodává. S legiemi mužských superfanů středního věku modly nebojácně používají svou sexualitu k získání hvězd.
Kyoko je v současné době to, že muži v jejím věku se často ožení s mladšími ženami, které mohou ovládat. Titulní dokument spojuje příčiny a následky každé společnosti, která považuje spokojenost mužů za nejvyšší prioritu. (Nevěřte, že takové zacházení existuje pouze v Japonsku). Hvězda, Rio, cítí své břemeno a začíná zpochybňovat smysl života ve věkové kapsli. Tokijské idoly jsou významným krokem v japonské kultuře, protože genderová / sexuální témata bývají tabu. Lze jen doufat, že dlouhodobým účinkem Kyokoova filmu je společenská evoluce. Svoboda.
Sabaah Folayan, ředitel Whose Streets?
Nikdo neviděl pokrytí Fergusona, jako je dokument Sabaah Folayana, Čí ulice?. Mladá kreativita skočila do městského povstání po neoprávněném zabití Mika Browna. Její cíl se stal jednoduchým: řekni pravdu. Zprávy zobrazovaly Mika Browna jako drancéra a obyvatele Fergusonu jako barbaři. Folayan a společný režisér Damon Davis se naopak vrhl do srdcí lidí. Ukazují, že hlavním problémem je emoční bouře ve městě, ale pozadí je historie toho, jak Amerika řídí rasu. Sdílí: „Každodenní Američané zažívají mediální scénu, která humanizuje bělost; ponořit se do emocionálních životů privilegovaných bílých protagonistů a zároveň zobrazovat lidi barvy jako dvourozměrné (většinou negativní) stereotypy. “Nikde nebyla tato formulace viditelnější než v případě Mika Browna, který byl vázán na vysokou školu a po celou dobu byl dobře považován za svého společenství. "Z tohoto důvodu je nezbytné, aby černí lidé vyprávěli naše vlastní skutečné příběhy, " říká. Folayan, aktivista i vypravěč, vydal poignantní film, který nejenže vyvolá důležité rozhovory po celém světě, ale pomůže uzdravit komunitu Fergusonu v MO. Čí ulice? hity divadel letos v létě.
Pamela Yates, ředitelka 500 let
Guatemala není místem, o kterém často slyšíme, ale měli bychom. Země je malá, ale její boj je obrovský. Pamela Yates, ředitelka 500 let, nám ukazuje, že ano, máme moc postavit se prezidentovi, bez ohledu na to, jak moc je tyran. Občané Guatemaly se spojili, aby odhalili korupci bývalého prezidenta Otto Péreza Moliny a jeho schválení provedení většiny mayské populace v zemi. Ačkoli ne všichni guatemalci jsou přesvědčeni, že taková genocida existuje, 500 let kronikuje soudní proces, který ukazuje jinak. Pamela Yates je veteránem Sundance, který používá svou filmovou kariéru jako nástroj k prosazování lidských práv. Její filmy jemně učí bojovníky za svobodu, jak mobilizovat a dosahovat výsledků.
