Připravte se, že vaše mysl bude foukána. Nebo být naštvaný. Váš hovor.
Ach, ano, věková otázka: Co je to umění? Existuje celá řada názorů na tuto záležitost, ale odložím se na vševědoucího boha citací na poslední chvíli z výzkumu, Wikipedia:
Umění je produkt nebo proces záměrného uspořádání symbolických prvků způsobem, který ovlivňuje a ovlivňuje jeden nebo více smyslů, emocí a intelektu.
Mluvil jako skutečný umělec a nechal dostatek prostoru pro „interpretaci úmyslně neúmyslného“nebo jiného takového slabika. Osobně zjišťuji, že funkcí umění je zrcadlení, které odráží to, co jsme vždy věděli, ale nikdy jsme nepředstavovali mimo přítomnost uměleckého díla. Jejich schopnosti osvícení jsou důvodem, proč zakotvujeme neživé objekty uvnitř kolosálních pevností, které jsou často vnímány jako umělecká díla sama.
Přestože obrazy mistrovských děl, nejcennější a nejpotřebnější umění, zůstávají rigidně mumifikovány v rámci rámů a muzeí, jiná díla se snažila ukázat odstíny pravdy dosažitelné pouze na okraji umění a existence. Mnoho popírá, že umělecká díla níže nepatří do muzea - většina z nich nepatří. Bez ohledu na to, každý má moc, abyste se cítili, jako byste žili v největším muzeu vůbec.
Princezna Hidžáb
Číhající v soumraku stínů pařížského metra, nepoctiví graffiti umělec známý jako princezna Hijab cestuje světlo kvůli její omezené barevné palety, monochromatický kbelík černé barvy. Ačkoli její práce (nebo vandalismus) netrvá dlouho, účinky přetrvávají mnohem déle v myslích těch, kteří ráno projdou.
Foto: Bitch Magazine.
Princezna Hijab, zaměřená na téměř nahá těla mnoha módních reklam, rozmazává na osvětleném těle tlustý závoj černé barvy, mumlá kakofii prodejců kůže a konfrontuje chodce mnohem ostřeji, než je obvyklé značení sprejem.
"Používám zahalené ženy jako výzvu, " říká, v rozhovoru s Guardianem a vždy zdůrazňuje, že nikomu neevangelizuje o právech jakékoli skupiny, i když na Francii nedávno přijde zákaz Burkha, který se rychle objeví.
"Závoj má mnoho skrytých významů, může být stejně profánní, jako je posvátný, konzumní a svatý." Od arabského gotismu po stav člověka. Výklady jsou četné a samozřejmě nesou velký symbolismus na rase, sexualitě a skutečné a imaginární geografii. “
Po třech vlnách feminismu (nebo čtyřech, v závislosti na vašem zdroji) není princezna Hajib snadno vložena do boxu genderové kritiky. Možná skutečnost, že jsme schopni rozluštit její smíšené poselství, nám říká něco o tom, kde se dnes nacházíme, uvědomujeme si způsoby, jak sexismus osvobozuje a omezuje naši identitu.
Amputovaná dvojčata
„Art“nebylo první věcí, která mi přišla na mysl, když jsem poprvé slyšel o Ryanovi a Daveovi, dospělých zábavních podnikatelích a nadšencích pro úpravu těla.
Foto: BME.
Jistě, viděl jsem rozdělené jazyky, oční tetování, implantované magnety a subdermální implantáty světa bodymod - ale ve srovnání s Ryanem a Daveem jsou tak nervózní jako henna design.
Takže tady je řešení: Ryan a Dave se rozhodli, že protože jsou to biologická dvojčata, bylo by skvělé zjistit, zda by mohli mít přídavky ostatních. Daveova celá pravá paže byla uříznuta za rameno a poté chirurgicky znovu připevněna za Ryanův pravý prsní sval.
Foto: BME.
Rovněž byla odstraněna střední kloubová část jednoho z Dave prstů (na straně, kterou stále používá), aby byla vložena do Ryanova odpovídajícího prstu, což mu dalo podlouhlý, mimozemský prst podobný sondě.
Ze všech dob, kdy jsem si kdy představoval, jak by bylo skvělé mít dvojče, jsem nikdy nesnášel, když jsem odstranil části těla pro vlastní tělesné přepracování. Abych byl upřímný, myslím, že by někdo měl obtížné pochopit, jak se akce dvojčat kvalifikují jako cokoli jiného než v důsledku vadné chemie mozku. Jedinou věcí, kterou si z toho můžeme vzít, je ujištění o životu v zemi, kde můžeme být rovnocenní.
Elektrická ovce
Většina lidí si myslí, že Electric Sheep má být spořič obrazovky. Okamžitě se ukázalo, že jsou nesprávné, jakmile to zapnou.
K pochopení nádherné magie Electric Sheep existují dvě odlišné strany.
První je docela jednoduchý: pomocí open-source softwaru zvaného „fraktální plameny“může kdokoli vytvořit „ovce“, což jsou v podstatě matematické algoritmy transformované do obrázků, pohybujících se nebo statických. Poté jsou integrovány do populace elektrických ovcí nebo do databáze a když zapnete spořič obrazovky ES, divák se objeví náhodná ovce, která bude sledovat a „líbí se“nebo „nelíbí“na základě toho, zda „ovce najde““Potěšující.
Skvělá část je, že ovce jsou schopny „se rozmnožovat“navzájem, a stejně jako u evoluce i nejoblíbenější ovce přecházejí na křížení s ostatními - samozřejmě jejich styk je omezen na smíchání fraktálních algoritmů, ale výsledky jsou fascinující. Postupem času se elektrická ovce stává živější, složitější a podle principů „evolučního umění“krásnější.
Druhá strana elektrické ovce je složitější a zahrnuje pochopení podstaty fraktálů. Jak jsem řekl, v případě Electric Sheep jsou fraktály matematické, výpočetní algoritmy - fraktály však existují všude v životě. Obecně jsou fraktály pouze podobnými vzory, jejichž složitost se zvyšuje, když se díváte blíže.
Rozdělením opakujícího se vzoru na části najdete téměř identickou, ale menší kopii celého vzoru. Díky relativně jednoduchému vzorci se tedy vzory jakéhokoli druhu mohou stát nekonečně složité, zcela originální, ale zcela známé.
Lze tedy spořič obrazovky založený na matematických vzorcích transformovaných evolučními principy nazvat umění? Získejte spořič obrazovky a přesvědčte se sami.
Damien Hirst Fyzická nemožnost smrti v mysli někoho žijícího (Shark Tank)
Damien Hirst je nejbohatší žijící umělec na světě, s bohatstvím odhadovaným kolem 360 milionů dolarů (některé zdroje tvrdí, že skutečně překonává miliardu bodů). Takže, za co je nejslavnější, ptáte se? Živočišné mrtvoly konzervované ve formaldehydu.
V roce 1991 pověřil Charles Saatchi, renomovaného investora do umění, dvacetiletého Hirsta, aby udělal cokoli, co by chtěl. Hirst se rozhodl pozastavit tygřího žraloka chyceného rybářem v Queenslandu v Austrálii ve skleněné krabičce plné formaldehydu. "Něco tak velkého, aby tě mohl jíst, " byla jeho jediná specifikace pro druh žraloka, kterého chtěl, a to mu přineslo 6 000 liber. Saatchi později prodal „sochu“miliardáři Stephenu Cohenovi za 8 milionů dolarů, což je jedna z nejvyšších cen, jaké kdy za živé umělecké dílo zaplatilo.
Foto: Rupert Ganzer.
Co může tento vědecký projekt umělecké galerie udělat tak vyhledávaným? Jeho technické specifikace jsou doslova „Žralok tygr, sklo, ocel, 5% roztok formaldehydu, 213 x 518 x 213 cm.“
Kromě toho, dva roky před Hirstovým vytvořením, vystavil Shoreditch umělec Eddie Saunders také mrtvého žraloka, přesto jeho nikde neuzavřel blízko publicity ani chválu jako Hirst's, která se ucházela o Turnerovu cenu. V reakci na kritiku, která si stěžovala, že „to mohl udělat někdo, “odpověděl Hirst: „Ale neudělal jsi, že?“
