Cestovat
Stojím na australském pobřeží a dívám se na úchvatný západ slunce. Vytáhnu telefon a vyfotím:
Docela ohromující, ne?
Dívám se dolů na svůj telefon, zmatený - bylo to, jako bych zničil něco krásného. Je to v pořádku, ale nic ve srovnání se západem slunce, který byl přímo přede mnou. Snímek na druhé straně kamery neřekl stejný příběh … něco se stalo, když jsem se pokusil ohraničit to, co jsem viděl.
Slyšel jsem moji mámu:
Ug. Přál bych si, aby tam ten ošklivý dům nedali! “
Podívám se vlevo a vidím osamělou budovu sedící na doku, který vyčnívá do moře. Měla pravdu. Dům se zbavil jinak zcela přirozeného pohledu. Na druhou stranu by tak zvaná dokovaná zvěrstva pravděpodobně přispěla k lepšímu obrazu. Chodím, kamera v ruce:
Ugly Dockling udělal docela v pořádku fotografii. Jsem obklopen přímořským západem slunce na vzdálených ostrovech a toto oči se ukáže jako moje oblíbená fotografie. Tady leží obtížnost fotografování: to, že něco vypadá osobně, neznamená, že je dobrá fotografie.
Jako fotograf fandy to může být velmi frustrující. Abych to lépe pochopil, vytvořil jsem osobní rozdíl mezi obrázkem a fotografií.
Nyní, v tradičním slova smyslu, „obrázek“a „fotografie“znamenají skoro totéž. Tato dvě slova pro mě ilustrují rozdíl mezi prvním a druhým obrázkem výše. Fotografování je vidět něco očima a zachytit ten okamžik fotoaparátem. Pořízení fotografie potvrdí rozdíl mezi někým a někým. Pořízení fotografie znamená, že náš plně pohlcující zážitek nemá přímé mapování na 13 “obrazovku počítače.
Tím nechci říci, že s fotografováním není nic špatného. Rád fotím kvůli vyprávění příběhů. Ale tyto stejné příběhy jsou vyprávěny efektivněji, když přiznáváme rozdíl mezi obrázky z kamery a samotnými zážitky.
Tady představuji pět věcí, které se snažím mít na paměti při fotografování. Nejedná se o tvrdá a rychlá pravidla, ale o radu, abych mohl lépe vyprávět příběh krásného západu slunce i na druhé straně fotoaparátu.
1. Vyberte strom - nefotografujte celý les
Je to lidská přirozenost. Jsme obklopeni neuvěřitelnou krajinou a chceme to všechno zachytit na jednom obrázku. Přesto moje nejzajímavější fotografie pocházela z nejkrásnějších míst. Tato neuvěřitelná místa ztěžují uznání, že to, co vypadá osobně, na fotografii nevypadá dobře.
Ve většině případů obtížnost spočívá v odečtení. Je tu nějaký smysl, že bychom nesměli prozradit plnou krásu této chvíle, kdybychom to všechno nemohli spojit do jedné fotografie. Nedíváme se však na fotografie, jako bychom se dívali na západ slunce do krajiny. Jako fotograf se musíte rozhodnout, na co je důležité se zaměřit. Musíme vybrat strom v lese a vyprávět příběh lesa z tohoto stromu. Fotografování vyžaduje úmyslné odčítání.
Dva níže uvedené obrázky ilustrují rozdíl mezi fotografováním lesa a sběrem stromu. Osobně je to často 360 ° ponoření, které poskytuje krásu scény - přesto nemůžeme projít touto perspektivou prostřednictvím fotografií. Musíme uznat, že s sebou můžeme vzít jen malou část našeho okolí. Pro mě jsem mnohem efektivnější, když věnuji tuto drobnou část plnému zachycení menší scény, než abych byl all-inclusive.
2. Přibližte se a vyberte stranu. Obzvláště u lidí
Někdy narazím na knihu se skutečně zajímavými nápady, které byly uspořádány tak zmateně, že nemůžu dělat hlavy ani ocasy toho, k čemu se autor dostává. Obsah může být v pořádku, ale já jsem ponechán ohromen a neklidný. Normálně je to důsledek toho, že autorovi chybí buď (a) jasné zaměření, nebo (b) přirozený řád pro představení jejich myšlenek.
Fotografie se neliší - vyžadují soustředění a tok. Přiblížení a posunutí předmětu na stranu vás nutí k uvážlivému rozhodování o vašem zaměření a rámování. To vás nutí rozhodnout, jaký příběh se snažíte vyprávět s fotografií.
Tím, že se dostaneme blíže, uděláme předmět našich fotografií vyniknout. Objekt nejenže zabírá více snímku, ale pozadí se rozostří. Pozadí nezmizí - jeho přítomnost je stále pociťována - ale již není boj o pozornost.
Posunutím předmětu naší fotografie na stranu vytvoříme přirozený tok v celém obrazu. Není pochyb o tom, kde bychom se měli dívat. Žádný pocit, že naše oči skákají kolem obrázku. Nemá smysl být ohromen, obávat se, že nám něco chybí.
Níže jsou uvedeny dva příklady. Na dvourozměrné fotografii ztratíme náš přirozený smysl pro vzdálenost a kontext. Fotografie „před“vytvářejí pocit neklidu. To je vyřešeno posunutím zblízka a položením předmětu fotografie na stranu.
Poznámka: Při fotografování lidí to někdy vyžaduje téměř nepříjemné přiblížení. To je zejména případ, když používáte telefon s fotoaparátem, který má obecně širokoúhlé objektivy. Zpravidla se dostaňte dostatečně blízko, aby pozadí nebylo zaostřeno.
Profesionální selfies FTW
Jsou to jednoduché věci, které dramaticky vylepšují vaši fotografii.
3. Upravte své fotografie natolik zábavně, že to opravdu uděláte
Není žádným tajemstvím, že úpravy fotografií mohou mít velký vliv na konečný výsledek. Moje opovržení pro Photoshop mě přesto přivedlo do bodu, kdy jsem začal všechny přeskočit úpravy. Lightroom pro stolní počítače nabízí mnohem lépe zvládnutelnou alternativu, ale stále vyžaduje hodně času věnovaného sezením a práci s fotografiemi (a navíc je to drahé!).
Naštěstí pro mě a další Photoshop-nenávistníky, editace fotografií se stal téměř stejně silný na mobil. Nyní v telefonu dělám 95% úpravy fotografií a mám ji rád. Pokud používáte iOS, podívejte se na Mextures. Pokud máte Android, zkuste Snapseed. Do 5 minut od otevření aplikace budete ohromeni tím, co můžete dělat.
Úpravy agresivně. Osobně jsem musel překonat nějaký pocit viny z úpravy fotografií. Byl tam nějaký smysl, že jsem si vzal umělecké svobody a uměle nafoukl nějaké docela průměrné fotografie, aby to vypadalo, že mohu pořídit slušnou fotografii. Někdy si stále musím připomenout, že upravuji fotografie pro radost - ne zjišťuji bezpečnostní záběry. Fotoaparáty jednoduše nemohou zachytit dynamický rozsah, který může lidské oko vidět. To má za následek matně vypadající a ohromující fotografie ve srovnání s tím, co vidíme očima. Úpravy oprav jsou obvykle nezbytné k vytvoření realističtějšího obrazu. Když to uděláme o krok dále, umožní nám to přidat náš umělecký nádech a proměnit fotografie v fotografie.
4. Nechte se inspirovat
Jsem naprosto odfouknutý pokaždé, když se podívám na fotografie na Unsplash. Existují doslova tisíce lidí, kteří fotí, aby pokaždé zahanbili moje - a to je prostě úžasné. Mám tolik prostoru, abych vyrostl jako fotograf a neustálé záplavy inspirace. Zaměřuji se na dva nebo tři fotografy, jejichž práci se mi líbí, a snažím se opravdu pochopit, proč se mi jejich práce líbí. Vysvětlím to dvěma příklady.
Nejprve chci vychovávat francouzského fotografa Laurenta Dequicka, jehož práci jsem poprvé viděl v populárních galeriích Yellow Korner v Paříži. Zdálo se, že jeden obrázek jeho zvláště upoutal pozornost všech (níže). Jeho obraz je složen z mnoha různých fotografií, překrytých tak, aby vytvořil jedinečný pocit. O Laurentových dílech je mnoho věcí, které milovat, ale pro mě je to vysoký kontrast s výraznými červenými a modrými. Moje fotografie níže je přímým výsledkem inspirace od Dequicka.
Minulý měsíc jsem našel na Instagramu městskou fotografii Mika Poggiola. Nikdy jsem se příliš nezajímal o městskou fotografii, ale silné viněty a oranžové zvýraznění jeho fotografií vytvářejí neskutečný pocit, který mi připadá velmi přitažlivý. Dole vlevo je ukázka Mikeovy práce. Vpravo je část mé fotografie, čerpající z jeho stylu.
Velmi doporučuji Steal Like An Artist od Austina Kleona. Kniha je o nalezení něčeho, co máte rádi, ao přidávání se k ní. Moje oblíbená linka z Austinu: „validace je pro parkování“.
5. Vytvářejte radost, ne dokonalost
Snímky zachycují obrazové dokonalé chvíle. Fotografie by neměly být dokonalým zobrazením něčeho. Existují pro radost.
Existuje alespoň jedna věc, která mi vadí na každé mé fotografii. Některé z nich jsou jasnější než jiné, ale přestala jsem si nechávat malé věci, které mi brání užívat si fotografii jako celek.
To je zvláště důležité při úpravách fotografií. Je to velmi snadné spotřebovat při vyladění nejjemnějších detailů a proměnit je v práci místo hobby. Mám pro sebe jedno jednoduché pravidlo: když se už neužívám - zastavím se.
Máš nos.
(6.) Sdílet
Není tajemstvím: lidé milují prohlížení fotografií. Uvidíme, co jsi udělal.
Podívejte se na mou práci na Instagramu nebo mě sledujte na médiu, kde se dozvíte více o fotografování a spuštění. Mám také k dispozici výběr fotografií na vysoce kvalitních výtiscích.
A pokud hledáte podrobnější a technické průvodce, tyto dvě knihy pro mě byly neocenitelné:
Porozumění expozici Bryana Petersona: Nejlepší všestranný úvod do fotografie pro jakoukoli kameru. Intuitivní popis clony, rychlosti závěrky, ISO a ohniskové vzdálenosti a toho, jak je zajistit, aby pro vás fungovaly. To je skvělé výchozí místo.
Picture Perfect Practice od Roberto Valenzuela: Toto je nejlepší rada, kterou jsem našel při vytváření fotografií, které upoutají pozornost lidí. Roberto je svatební fotograf, ale jeho techniky se vztahují na všechny typy fotografií.
Tento článek byl původně uveden na médiu a je zde publikován se svolením.
