Cestovat
FRIDA prohlásila, že její umění nebylo surrealistické, ani neodráželo sny, navzdory tomu, co by se mohlo zdát. Její obrazy byly reprezentacemi jejího vlastního života a emocí: „Já pinto a mí misma porque a quien mejor conozco.“
1. La Columna Rota
Zlomený sloupec
Pro Fridu byl život řadou problémů a výzev. Když jí bylo osmnáct, měla katastrofální dopravní nehodu. Bolest z jejích zranění by ji donutila trpět po zbytek jejího života. V tomto obraze se Frida natáhla nahá od pasu nahoru a měla na sobě ocelové vzpěry, které jí držely tělo, jak jí lékaři říkali.
Trupem jí vede obrovský otvor, který odhalí její zlomenou páteř. V jejím těle jsou zapuštěny stovky hřebíků, jeden v jejím srdci vykazuje obrovský smutek. V jejích očích vidíme slzy a za ní pusté pozadí. Celá práce je zoufalým výkřikem bolesti.
2. Frida y Diego Rivera
Frida a Diego Rivera
Kahlo pracoval na tomto portrétu během prvních let jejich manželství. Ukazuje, že oba čelí vážným výrazem vpřed, ale drží se za ruce jako symbol velké lásky, kterou k sobě cítí.
Frida se zasekla do reality a ukázala, jak různé jsou jejich těla. Diego byl vysoký a statný; byla malá a hubená. Od začátku svého vztahu s Diegem změnila Frida způsob, jakým se oblékala a adoptovala typické mexické oblečení. Malovala svého manžela, který držel paletu a štětcem v pravé ruce. Frida obdivoval svůj umělecký talent. Na rozdíl od jiných děl, kde dominují svěží pozadí a barevné scény, na tomto obrázku není nic, co by odvrátilo pozornost od těchto dvou postav.
3. Autorretrato con el pelo suelto
Autoportrét s volnými vlasy
"Aquí me pinté yo, Frida Kahlo, con mi reflejo en el espejo." Tengo 37 a yos Julio de 1947. En Coyoacán, México, el sitio en donde nací “čte na konci obrazu kapelu. Je to určitě dílo, ve kterém se snaží posílit její identitu, jak ukazuje přítomnost svitku v popředí s jeho zmínkou o městě, kde se narodila.
Její vlasy jsou v tomto uměleckém díle protagonistou. Nakreslením krásně dlouhého a hustého muže hledá obdiv svého manžela - Diego připustil, že Frida vlasy byly jednou z věcí, které na ní nejvíce miloval.
4. Autorretrato en la frontera entre México y EEUU
Autoportrét na hranici mezi Mexikem a USA
Když byl Diego pozván do práce v USA, zůstal tam s Fridou téměř tři roky. Diego miloval svůj nový život v místě, kde byl oceněn jeho talent. Ale pro jeho manželku nová země rychle ztratila své kouzlo.
Frida vynechala Mexiko a chtěla se vrátit. Z těchto pocitů se vynořil tento obraz. Frida je ve středu obrázku, na podstavci, v jednoduchých růžových šatech. Pozadí je plné obrazů, které evokují obě země. Na jedné straně její vizi Mexika představuje příroda, zářivá barva a obrazy aztécké kultury. Na druhé straně v USA převládá průmysl a technologie. Kahlo drží v ruce malou mexickou vlajku, označující místo, kam patří její srdce.
5. Nemocnice Henry Ford
Přirozený potrat, který utrpěla v roce 1932, když žil v Americe, byl jedním z nejtraumatičtějších okamžiků Fridova života. Vidíme ji ležet v nemocniční posteli, pokryté krví. Z jejího ještě oteklého žaludku se vynoří šest červených a tenkých vláken, která se zdají být pupeční šňůry. Každé z těchto nekonečných vláken spojuje její tělo s potratem souvisejícím s potratem: plod chlapečka, „Dieguito“, syna, kterého toužila mít, ale nikdy ne; fialová květina, kterou obdržela jako dárek od svého manžela; šnek symbolizující pomalé a bolestivé potraty; figurka ženského otevřeného trupu ukazující její orgány (téměř prohlásila, že se odtrhla od svého těla, protože nebyla schopna provést těhotenství).
Malovala stroj, aby odrážel všechny studené nástroje používané pro kyretáž dělohy; a nakonec prostřednictvím obrazu její pánve přenáší fyzickou bolest.
6. Autorretrato con collar de espinas
Autoportrét s trnovým náhrdelníkem
Frida tento portrét malovala v době krize v manželství. Hlavním prvkem je trní náhrdelník, který se jí vlévá do krku - znamení bolesti způsobené jejím přerušeným vztahem k Diegu. Tento symbol pochází ze slavné trní koruny, která je pro křesťany velmi důležitá.
Z náhrdelníku visí černý mrtvý kolibřík, jeho natažená křídla ve srovnání s tvarem Fridy obočí. Kolibřík symbolizuje konec jejího manželství. Na jejích bedrech je černá kočka (běžný symbol neštěstí) a její opice (dárek od Diega), která vypadá vzdáleně a lhostejně, stejně jako se cítila zacházet se svým manželem. V tomto obraze nosí Frida tradiční mexické šaty, které se již staly součástí její vlastní identity.
7. Las Dos Fridas
Dvě Fridas
Stalo se nevyhnutelné. V roce 1939 se Frida a Diego rozvedli. Byla devastována a její emoce se promítly do tohoto obrazu. Nakreslila dvě stejné Fridas, ale s různými osobnostmi. Jedním z nich je „mexická Frida“, do kterého se zamiloval Diego Rivera. Druhým je „Evropská Frida“- nová a nezávislá umělkyně, která je celosvětově uznávaná, ale také žena, kterou její manžel opustil.
Jejich srdce je odkryta přes jejich oděv a mezi nimi prochází tenká žíla, která je spojuje. Viktoriánská Frida drží chirurgické nůžky, které jí střihají žíly v klíně a krev jí vytéká na bílé šaty. Frida prožila skutečný smutek, ten druh smutku, který ji nutil cítit, že by mohla krvácet z bolesti. Obě ženy se drží za ruce, jako by umělec souhlasil s tím, že byla jedinou osobou, která jí rozuměla, milovala ji a mohla by jí pomoci jít dál.
8. Diego en mis pensamientos
Přemýšlíte o Diegu
Přes jejich rozvod Frida nikdy nepřestávala milovat Diego. Věděla, že její bývalý manžel se nevzdá s jinými ženami a nikdy nebude schopen být manželem, kterého si přeje. Ve svém srdci a ve svých obrazech však pro něj stále stála.
V tomto autoportrétu namalovala jeho obličej na čelo, místo třetího oka, který byl kdy přítomen. Frida nosí komplikované mexické šaty tehuany - Diegoovy oblíbené - možná ve snaze obnovit jeho obdiv. Kolem její tváře je celý obraz plný trhlin, symbolizujících stopy v její duši.
9. Pobre venadito
Chudák jelen
Existuje způsob, jak zjistit, kdy malba Kahla vyjadřuje pocit nesnesitelné bolesti - v těchto případech Frida nedokázala replikovat utrpení ve svém vlastním těle, a proto použila jiné obrazy. V tomto případě nakreslila jelena s obličejem.
Tělo chudého zvířete je plně propíchnuto šípy. Je sám a zraněn uprostřed lesa. Frida tento obraz malovala po operaci páteře, která údajně zmírnila její bolest, ale naopak, přinesla ještě více bolesti zad. V levém dolním rohu díla Frida vykoukla slovo „karma“, což znamená „osud“.
10. El abrazo de amor del Universo
Milující objetí vesmíru
Tuto práci dělají mnohé prvky: mexické reprezentace dne a noci, Měsíc a slunce, život a smrt, Matka Příroda. Uprostřed obrázku vidíme, jak Frida objímala nahého a dětinského Diega, ilustrující velkou lásku, kterou měla k manželovi - lásku, která se změnila. Současně nám obraz připomíná Fridovu neschopnost plodit, což byla bezpochyby velká rána v jejím životě.
